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Kunstsaison 2024

Olga Kisseleva

"Armille"
Historischer Park

Démarche artistique

Die Werke von Olga Kisseleva existieren nicht einfach nur für das betrachtende Auge, sondern weil sie den Platz des Menschen in seiner Umwelt ins Visier nehmen. Im Jahr 2012 bringt ein Baum die Künstlerin dazu, sich in den Bereich der Bio Art zu orientieren, dieser Kunstrichtung, die in die Welt des Lebenden Einzug hält. Sie schlägt vor, die Ulme von Biscarosse, die dem Ulmensterben zum Opfer gefallen ist, zu würdigen, doch nicht etwa durch die Errichtung eines Denkmals, sondern indem sie ihr in Zusammenarbeit mit mehreren Laboren eine Nachkommenschaft schenkt. Bioprésence ist der Beginn einer langfristigen Arbeit, die Olga Kisseleva von Kasachstan über Brasilien, Japan oder Israel bis nach Australien führt.

Das Projekt eines Baumes ist heute zum Projekt sehr vieler weiterer Bäume geworden und es heißt: EDEN (Ethics and Durability for an Ecology of Nature). Jedes Projekt führt zugleich zu einer Analyse der gesammelten Daten und zu seiner Untersuchung des biologischen, historischen, soziologischen und kulturellen Umfelds der untersuchten Bäume. Olga Kisseleva betrachtet sie ebenso wie die Menschen als Lebewesen, die fähig sind, Ereignisse in ihr Gedächtnis aufzunehmen, untereinander zu kommunizieren, sich gegenseitig zu helfen, Probleme zu lösen etc. Ihre Werke offenbaren das Leben, das im tiefsten Inneren der Bäume steckt. Sie nehmen uns mit auf Wege, die schon Buddha oder Baba Jaga eingeschlagen haben, lassen Besucher am Fuße der Birken von Auschwitz oder der Pappeln von Babyn Jar sprachlos zurück.

Armille
Besucher die Sprache der Bäume bewundern. Wie ein merkwürdiges, mysteriöses Schmuckstück umschließt das Stück einen der legendären Bäume des Historischen Parks. Ein prachtvolles Geschenk zu dessen 140. Geburtstag. Armille retranscrit le dialogue entre deux cèdres, enregistrés en direct par Olga Kisseleva, depuis le parc du Domaine de Chaumont-sur-Loire, dans le courant de l'année 2024. Le premier est un des arbres remarquables du Domaine, un cèdre du Liban de 140 ans, le second fait partie d'Echigo Tsumari Art Field au Japon et se trouve à plus de dix mille kilomètres de Chaumont-sur-Loire. Le cèdre japonais fait partie de l'œuvre d'Olga Kisseleva depuis 2018, quand la première installation de la série lui a été commandée par la municipalité de Satoyama, dans le cadre de la Triennale d’art contemporain d'Echigo Tsumari.
Trois types de mesures scientifiques ont été privilégiées par l'équipe art-science dans le cadre de cette expérience : la composition de la sève, la dynamique de sa circulation et les relevés acoustiques dendro-chronologiques. Les capteurs installés sur les arbres ont transmis au laboratoire les données issues de chacun des trois canaux à la fréquence de 30 minutes. Ces données ont été retranscrites selon le protocole E D E N par deux moyens : graphique et verbal. À partir de chaque paquet de données reçues, un rectangle métallique a été créé, dont les proportions correspondent à la valeur numérique des données. Nous avons choisi d'utiliser pour la pièce les quatre métaux précieux d’un monde contemporain basé sur la communication : le cuivre, le lithium, le néodyme et le cobalt. Ces métaux précieux sont très recherchés pour la fabrication des outils de communication, des appareils, et des câbles. Le cuivre rose représente des données chimiques, le lithium beige celles de la dynamique des fluides, et le néodyme gris retranscrit les données dendro-chronologiques. Le cobalt, quant à lui, compose les lettres qui résument la transcription verbale : "la résilience menacée" pour les deux arbres.
Ne voulant privilégier aucune des langues contemporaines, nous avons opté pour l’écriture runique utilisée jadis pour leurs échanges par peuples du nord de l’Eurasie, notamment les vikings et les japonais.
L’ensemble est tissé dans une esthétique joaillière, en croisant les messages reçus de l'arbre du Domaine, traités comme les lignes horizontales roses, beiges et grises, avec ceux du cèdre du Japon sous la forme de lignes verticales. Les diagonales des lettres runiques contrastent avec les rythmes de la transcription graphiques par leur couleur bleu turquoise.
Cette sculpture précieuse est finalement directement créée par l'arbre qui la porte." Olga Kisseleva

BIOGRAPHISCHE ANGABEN

Olga KISSELEVA
RUSSLAND

 

Olga Kisseleva wurde 1965 in Sankt Petersburg geboren. Nach ihrem Abschluss am Institut für industrielle Kunst Vera Mikhina im Jahr 1988 studiert sie weiter Kunst in der Eremitage, aber auch Physik an der Staatlichen Universität von Leningrad. Anfang der 1990er-Jahre geht sie in die USA, um an der University of California (Berkeley) und an der Columbia University (New York) zu studieren. 1996 verteidigt sie in Sankt Petersburg ihre Doktorarbeit mit dem Titel Cyberkunst als Mittel zum Dialog mit dem Betrachter. Diese Arbeit wird zwei Jahre später in mehreren Ländern veröffentlicht, auch in Frankreich. Nach Erhalt eines Fulbright-Stipendiums im Jahr 2000 tritt sie einem Team von Gestaltern bei, das an der Entwicklung digitaler Technologien in den USA arbeitet, und wird dann an die Sorbonne gerufen, wo sie 20 Jahre lang Vorlesungen hält.

Die international bekannte Olga Kisseleva spielt eine Vorreiterrolle bei der Recherche und den Überlegungen zu aufstrebenden Formen der kreativen Schöpfung.

Olga Kisseleva wird von den Galerien [dip] contemporary art (Lugano), Alexandra de Viveiros (Paris), BAG (Bordeaux), Elga Wimmer (New York) und Artwin (Moskau) vertreten.

SAMMLUNGEN

ArtNorac, Rennes, France
BESart Collection, Lisbon, Portugal
Centre National d’Art Contemporain, Yekaterinburg, Russia
Centre National d’Art Contemporain, Kaliningrad, Russia
CNEAI, Chatou, France
Communauté Urbaine de Brest, France
Fine Art Fondation, New York, USA
Fondation Bernard Arnault, Boulogne-Billancourt, France
Fondation De 11 Lijnnen, Ostend, Belgium
Fonds Municipal d’Art Contemporain, Marseille, France
Fonds Municipal d’Art Contemporain, Paris, France
FRAC Aquitaine, Bordeaux, France
FRAC Languedoc-Roussillon, Montpellier, France
Lhoist collection, Wavre, Belgium
LVMH, Paris, France
MMOMA, Moscow, Russia
MOMA, New York, USA
Musée d’Art Contemporain, Moscow, Russia
Musée des Arts Graphiques de Machida, Tokyo, Japan
Musée Russe - Département Art Contemporain, St Petersburg, Russia
NCCA Centre National d’Art Contemporain, Moscow, Russia
Pecci Musée d’Art Contemporain, Prato, Italy

AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN

2024
Quand les chênes se prennent pour des baobabs, Le Bel Ordinaire, Pau, France
Arbo(re)naissance, MEET Centre d’art contemporain, Milan, Italy
La Zone, Musée d’Art, Histoire et Archéologie, Évreux, France
 
2023
EDEN BACCHANAL, Re(Create), Venice, Italy
EDEN – DANCING DATA, Bakery Art Gallery, Bordeaux, France
 
2021
Trees of Memory: Roots and Runners, Laznia Centre for Contemporary Art Gdansk, Poland
Antibodies, Paris, France
Listening to the Knowledge of Tree, Kasteyev State Museum of Arts, Almaty, Kazakhstan
Dizzy Heights, Château de la Louvère, Montluçon, France
Double Life, Galerie Alexandra de Viveiros, Paris, France
Forest Embassy, collaboration with Alan Tod, Wro Art Centre, Wroclaw, Poland; Fundação Eugénio de Almeida, Evora, Portugal
 
2020
Memory Garden, Babyn Yar Holocaust Memorial Center, Kiev, Ukraine
Listening to Trees across the Jordan River, Negev Modern Art Museum, Beer Sheva, Israel
Divers Faits, DIP Contemporary Gallery, Lugano, Switzerland
 
2019
Superman-Ignoramus, Fondation Ekaterina, Moscow, Russia
 
2017
Mondes sensibles, Musée de l'Ermitage, Saint Petersburg, Russia
Contre Temps, DIP Contemporary Gallery, Lugano, Switzerland
 
2016
Sea View, CRAC / Centre régional d'Art Contemporain, Sète, France
Hyper Reality, MOCAK / Museum of Contemporary Art, Krakow, Poland
Auto-Organização, Museum of Tomorrow, Rio de Janeiro, Brazil
Self Organisation, Musée d'Art Moderne, Kuwait-City, Kuwait
Landstream, La Box, Bourges, France
Eden, Château de Rentilly, Bussy-Saint-Georges
 
2015
Chonography, Jozsa gallery, Brussels, Belgium
Virtus Post Nummos?, Artwin gallery, Moscow, Russia
Virtus Post Nummos?, Kichik Qalart, Baku, Azerbaijan
Self Organisation, Garage Contemporary Art Museum, Moscow, Russia
Double Life, IADA Foundation, Almaty, Kazakhstan
Geo Quick Response, Geopark de Katla, Vik, Iceland
 
2014
Mondes sensibles, Centre des Arts, Enghien-les-Bains, France
Money is Time, MoCC / Museum of contemporary cuts, Istanbul, Turkey
Time is Money, Kasa Gallery - Sabanci Foundation for Contemporary Art, Istanbul, Turkey
 
2103
Contre-Temps, Galerie Rabouan-Moussion, Paris, France
Power Struggle, Musée d'art contemporain erarta, Saint Petersburg, Russia
Kunst macht frei, MOCAK, Musée d'art contemporain, Krakow, Poland
Precarties, 13th Istanbul biennial, Yeni Medya Sanatlari, Istanbul, Turkey
Power Struggle, Stanford Atrium, Palo Alto, USA
Double vie, Studio XX, Montreal, Canada
Power Struggle, The Living Art Museum, Reykjavik, Iceland
 
2012
Power Struggle, Musée d’art moderne et contemporain, Strasbourg, France
Crossing Flow, Château des Adhémar - Centre d’art contemporain, Montélimar, France
Power Struggle, Centre d’art, Mulhouse, France
Geo Quick Response, Géo parc de Haute Provence - Musée Gassendi, Digne-les-Bains, France
 
2011
Divers Faits, La Criée, Rennes, France
Mapping the Arctic, Murmansk, Russia
Double Life, Gabarron Contemporary Art Museum, Valladolid, Spain
 
2010
Le meilleur des mondes, Rurart – Centre d’art, Poitiers, France
Double Life, MNAC, Bucharest, Romania
Divers Faits, Jozsa Gallery, Brussels, Belgium
 
2009
À l’heure de Moscou, CNEAI, Chatou, France
CrossWorlds, Parc National de Sancy, France
À l’heure de Moscou, Tri Postal, Lille, France
 
2008
Windows, Musée National Marc Chagall, Nice, France
Sept Envies Capitales, Musée National Picasso, Vallauris, France
 
2007
Douce France, Centre d’art contemporain Abbaye de Maubuisson, Saint-Ouen-l’Aumône, France
À l’heure de Moscou, Centre de Photographie d’Ile-de-France, Pontault-Combault, France
 
2006
Landstream, SJMoMa, San José, USA
 
2004
Doors, Centre National d’Art Contemporain, Moscow, Russia
 
2003
Navigation aux instruments, Passerelle - Centre d’art contemporain, Brest, France
2002
Connexion, Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris, France
 
2001
Une autre ville, Musée Russe, Saint Petersburg, Russia; ICA Moscow, Russia

AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN

2024
FIDA, Centre d’art contemporain Hangars Numériques, Saint-Denis, La Réunion, France
Normandie Impressioniste, festival, Rouen, France
 
2023
Science Art Technologie / Interface, SciArtTech, Paris, France
Interwoven Scape, Shenzhen Art Museum, Shenzhen, China
Beyond Boundaries: Art, Science and Society, Académie royale des Sciences, des Lettres et des Beaux-Arts de Belgique, Brussels, Belgium
Femmes guerrières, femmes au combat, Lab-Labanque, Béthune, France
Art Without Borders, Royal Academy of Arts, London, United Kingdom
 
2022
Navigating the Digital Realm, European Parliament, Brussels, Belgium
Repairing The Present: Retool, ZKM / Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe, Germany
Our Bio-Tech Planet, Museo Orto Botanico, Rome, Italy
Repairing The Present: Rewild, MAXXI / Museo nazionale delle arti del XXI secolo, Rome, Italy
State of the ART(ist), Ars Electronica Center, Linz, Austria
3 Collectionneurs #9, ETE 78, Brussels, Belgium
Parisian Ecologies, Benton Museum of Arts, Los Angeles, USA
 
2021
Tree Story, MUMA, Melbourne, Australia
New Driving Force, K11, Shenyang, China
Science-Art, MMOMA / Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
Alter(action), Centro de Arte e Cultura, Fundação Eugénio de Almeida, Evora, Portugal
Ecosystémiques / Architectures Algorithmiques, École Nationale Supérieure d'Architecture de Paris-Val de Seine, Paris, France
Ecology and New Functionality, SMART-ART, Moscow, Russia
Dialogue de Trianon, Paris, France
Dream of the Dawn, Zarya Center for Contemporary Art, Vladivostok, Russia
Nowruz, Bozar, Brussels, Belgium
50/50, Galerie Michel Journiac, Paris, France
 
2020
Starts Prize 2020, Art et Science. Spéculations sur l'avenir, BOZAR, Brussels, Belgium
Courants verts. Créer pour l'environnement, Fondation Groupe EDF, Paris
Champs libres, MAIF Social Club, Paris
2020-2070, Musée d'architecture Chtchoussev, Moscow, Russia
Pressentiment du Cosmos, Galerie Alexandra de Viveiros, Paris, France
Futurum. The Event's Horizon, ZARYA - Centre for Contemporary Art, Vladivostok, Russia
Agents for change | Facing the Anthropocene, The Museum, Kitchener, Canada
 
2019
City of Participative Visions, ZKM, Karlsruhe, Germany
New Living Condition, Museum of Contemporary Art, Perm, Russia
2050, A Brief History of the Future, National Taiwan Museum of Art, Taichung, Taiwan
Mapping the Invisible, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo, Japan
On limits, borders, edges and boundaries, MUAC / Museo Universitario de Arte Contemporáneo, Ciudad de México, Mexico
Ressources Humaines, FRAC Lorraine, Metz, France
 
2018
Coder le monde, Centre Pompidou, Paris, France
Hyperprometheus: the legacy of Frankenstein, PICA / Perth Institute of Contemporary Arts, Perth, Australia
A Forest, ISELP / Institut supérieur pour l´étude du langage plastique, Brussels, Belgium
Lost and Found in Sights, The Guangdong Museum of Art, Guangzhou, China
Do Disturb, Palais de Tokyo, Paris, France
Ambassadeurs, FRAC Bretagne, Châteaugiron, France
 
2017
Silk Road, NCCA / National Center for Contemporary Art, Moscow, Russia
Splice - Re-examining Nature, Oulo Taidemuseo - Oulu City Art Museum, Oulu, Finland
Kairos Castle, Kastel van Gaasbeek, Lennik, Belgium
 
2016
Cash, IX Shiryaevo Biennale of Contemporary Art, Samara, Russia
Balance Unbalance, Museo de Arte de Caldas, Manizales, Colombia
Hémispheres, Centre des Arts, Enghien-les-Bains, France
Beyond, MCASB / Museum of Contemporary Art Santa Barbara, Santa Barbara, USA
Breve storia del futuro, Palazzo Reale, Milan, Italy
Solutions, La Gaïté Lyrique, Paris
Le Méridien Climatique, Galerie Michel Journiac, Paris
 
2015
Brief History of the Future, Royal Museums of Fine Arts, Brussels, Belgium
WRO Media Art Biennale, Wroclaw, Poland
Protagonistes, The Invisible Pavilion, 56th Venice Biennial, Venice, Italy
Arctique, Musée de la Chasse et de la Nature, Paris, France
Here to There, Zaha Hadid Opera House, Guangzhou, China
 
2014
Ligne de Front, LabLabanque, Artois, France
Ice Laboratory, Laboratoria Art&Science space, Moscow, Russia
De leur temps, organisé par ADIAF et le Musée des Beaux-Arts de Nantes, HAB, Nantes, France
 
2013
Le nouveau festival, Centre Pompidou, Paris, France
Economics in Art, MOCAK / Musée d'art contemporain de Krakow, Krakow, Poland
Art du Biofeedback, IMéRA, Marseille, France
Artist in Society, Galerie Rabouan Moussion, Paris France
Le temps à l’œuvre, Musée du Louvre, Lens, France
 
2012
ARTisARTisART, MMOMA / Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
Truth is concrete, CAMP, Graz, Austria
Turbolenze, Pecci Contemporary Art Museum, Milan, Italie
The Immersion: Towards the Haptic Cinema, Ekaterina Foundation, Moscow, Russia
Indomitable Women, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, Spain
Artiste et pouvoir, Tate Modern, London, United Kingdom
 
2011
Rewriting worlds, 4th Contemporary art biennial, Moscow, Russia
Vision. Das Sehen, Neues Museum, Weimar, Germany
Mobile Art. Mobile Experiencies, Francisco Godia Foundation, Barcelona, Spain
54th Venice Biennial, Venice, Italy
VideoAkt Biennale, MACBA, Barcelona, Spain
7è Trienniale d’art contemporain, Tournai, Belgium
Gates & Doors, The State Russsin Museum, St Petersburg, Russia
 
2010
The First Industrial Contemporary Art Biennale, Ekaterinburg, Russia
Western China Contemporary Art Biennale, Yinchuan, China
GenArt, MMOMA / Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
Lesson of History, Palais de Tokyo, Paris, France
Le pire n’est jamais certain, St Pierre-le-Nonant, dans le cadre du programme inaugural du Centre Pompidou Metz
No soul for sale, Tate Modern, London, United Kingdom
 
2009
Gender Check - Femininity and Masculinity in the Art of Eastern Europe, MUMOK / Museum of Modern Art, Vienna, Austria
Vulnerability, MMOMA / Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
Fleuves, CNEAI, Chatou, France
 
2008
Conspire, Transmediale 2008, HKW, Berlin, Germany
 
2007
Progressive Nostalgia, Pecci Musée d’Art Contemporain, Prato, Italie
 
2006
Postdiaspora, 1st contemporary art biennial, Moscow, Russia
 
2005
Résonance, 7th Lyon biennial, France
We Are the World, Musée National Reine Sofia, Madrid, Spain
 
2004
Passage d'Europe, MoMA, Saint-Étienne, France