Пятая выставка Chaumont-Photo-sur-Loire представляет творчество четырех художников, чье увлечение Природой превратило их в кропотливых исследователей, независимо от того, рассматривают ли они ее, сосредоточившись на пейзаже, в качестве исходного материала для последующей трансформации в собственную ментальную конструкцию, или в качестве совокупности уникальных элементов, образцы которых они берут из естественной среды.
Некоторые из изображений природы этими художниками показывают широкую картину, другие — фиксируются вокруг определенного природного элемента, предлагая зрителю иногда макроскопическое, а иногда и микроскопическое представление горы или цветка.
Пропущенная через фотографическую призму Природа становится частью кадра, во многом напоминающего картину. Будучи художником, каждый фотограф выхватывает часть реальности для ее идеализации или трансформации в некоторую игру воображения, играя красками, стирая декор, а также все то, что могло бы датировать снимок... Там, где память становится размытой, витает воображение.
Почитатели Chaumont-sur-Loire знакомы с приверженностью хозяев имения к прекрасному и бережному отношению к Природе. Каждая выставка Chaumont-sur-Loire это возможность привлечь всеобщее внимание к ценности окружающей естественной среды, представив посетителю высочайший уровень современной фотографической практики.
Выраженное уважительное отношение к Природе является наиболее характерной особенностью работ Майкла Кенны, опровергающего слово "брать", настаивая на отдаче. Работы всемирно известного фотографа наполнены изобилием деталей, он, так сказать, просто подбирает то, что Природа предлагает без ограничений. Всегда в одном и том же небольшом формате, он позволяет пейзажу трансформироваться в изображение. Заядлый наблюдатель, он приехал в Исторический парк имения для завершения работ над серией фотографий с изображением деревьев, которые будут представлены в Шато. В совершенно другом регистре — цветы, фрукты и природные элементы природы, которые поистине завораживают в величественном исполнении Дени Бриа. Подобно привидениям, они выступают из белого фона, не ассоциируясь каким-либо образом с окружающей средой. Едва узнаваемые, они приобретают осязаемую для восприятия форму живых моделей. Дени Бриа — великий художник, преданный своему искусству, а также прекрасный учитель. Он создает "фотографические картины" — плод как эстетических, так и философских поисков. Они будут выставлены во Дворе Аньес Варда.Особым своеобразием отличаются также снимки Эрика Бурре. Они собраны на основе двух фотографических серий. Одна из них, Arbos, совершенно новый фоторяд, созданный в результате его прогулок по берегам Луары. Другая, Primary Forest, родилась после путешествий художника по островам Макаронезии и первобытным лесам Китая и Финляндии. На протяжении многих месяцев фотохудожник стремился исследовать разнообразие планеты с желанием запечатлеть изменения, происходящие на каждой исследованной территории. «Прогулка с фотоаппаратом в руках делает пронзительно четкими впечатления от каждого пейзажа, который предстает перед глазами художника», — часто говорит он. Каждый из снимков — это физический опыт мастера, синтез визуальных и телесных ощущений, сопровождающих медленное, но неумолимое вращение Земли. Его большие форматы будут представлены в Замке.
В Ослиной ферме под светом величественной люстры будут выставлены работы фотохудожницы FLORE. Для создания особой обстановки, близкой к фантастическим сюжетам ее работ, необходимо было поместить их атмосферу благоухания ночи, которую наполняет аромат жасмина. Подобно страницам путевого дневника, эти черно-белые отпечатки, окрашенные чаем и покрытые воском, приглашают нас пройти по стопам юной Маргариты Дюрас в Индокитае. Для фотографа съемка — лишь первый шаг к реализации произведения. Затем начинается поиск зерна, размытия, глубины черных тонов... Таким образом, творческий процесс, связанный с воспоминаниями, сливается с работой над материалом. На пересечении четырех миров, представленных художником, запечатлены Время и Тишина. Множественное время — приостановленное или восстановленное, захваченное воспоминанием или в процессе работы – и безмолвие, безмолвие жизни. Два фотографических компонента, дающие возможность созерцать красоту Природы. subjuguent. Telles des apparitions, ils émergent du blanc et s’affranchissent de tout milieu naturel. À peine reconnaissables, ils s’adonnent à des poses, sensibles modèles vivants. Immense artiste engagé dans son art et grand pédagogue, Denis Brihat crée des “tableaux photographiques”, fruits d’une quête tant esthétique que philosophique. Ils seront exposés dans les espaces de la Cour Agnès Varda.
Les images proposées par Éric Bourret sont aussi d’une grande singularité. Elles proviennent de deux séries, dont l’une Arbos, totalement inédite, issue de ses promenades en bord de Loire et l’autre Primary Forest de ses marches dans les îles de la Macaronésie et des forêts primaires de Chine et de Finlande. Si le photographe arpente, des mois durant, la planète, c’est pour mieux saisir le mouvement de chaque territoire exploré. “La marche photographique rend lisible l’expérience du paysage traversé”, a-t-il coutume de dire. Chacune de ses images accueille une expérience physique, celle d’un œil et d’un corps qui accompagnent la lente, mais inexorable révolution de la Terre. Ses grands formats seront présentés dans le Château.
Шанталь Коллье-Дюмон Распорядитель выставки «Шомон-Фото-сюр-Луар» seront installées, quant à elles, dans l’Asinerie éclairée par un lustre majestueux. Il fallait un décor propice à la fiction pour accueillir L’odeur de la nuit était celle du jasmin. Telles les pages échappées d’un carnet de voyage, ces tirages en noir et blanc teintés au thé et cirés invitent à partir sur les traces de la jeune Marguerite Duras en Indochine. Pour la photographe, la prise de vue n’est qu’une étape. Vient ensuite la recherche d’un grain, d’un flou, d’une profondeur de noir... Le travail sur la mémoire se confond alors avec celui de la matière.
À l’intersection de ces quatre univers s’inscrivent le temps et le silence. Un temps pluriel – suspendu ou retrouvé, capturé ou à l’œuvre – et un seul silence, un silence de vie. Deux ingrédients photographiques qui offrent aux beautés de la nature la possibilité de se laisser contempler.
Chantal Colleu-Dumond
Commissaire de Chaumont-Photo-sur-Loire
