Chaumont-Photo-sur-Loire 2022/2023

Questa quinta edizione di Chaumont-Photo-sur-Loire raggruppa quattro artisti che il fascino per la natura ha reso pazienti, che abbiano deciso di considerarla come una costruzione mentale tenendo conto del paesaggio oppure come la somma di elementi infinitamente singolari ottenuti da vari prelievi nell’ambiente naturale.

Alcune di queste immagini mostrano ampi spazi mentre altre si focalizzano su un particolare che offre a colui che guarda uno spettacolo, a volte macroscopico o microscopico, di una montagna o di un fiore. 

Una volta fotografata, la natura si iscrive in un quadro che evoca, in molti modi, quello della tela pittorica. Alla stregua di un pittore, ogni fotografo preleva una parte della realtà per abbellirla o trasformarla in una fiction, giocando con i colori, cancellando la cornice, nonché tutto quello che potrebbe permettere di datare lo scatto. Laddove la memoria diventa annebbiata, l’immaginazione spicca il volo.

Gli amanti di Chaumont-sur-Loire conoscono l’impegno della Tenuta a favore della bellezza e del rispetto dovuto alla natura. Ogni edizione di Chaumont-Photo-sur-Loire è quindi l’occasione di richiamare l’attenzione di ognuno di noi sul carattere prezioso del nostro ambiente naturale, celebrando pratiche fotografiche eccezionali.

 

Questo rispetto è una componente fondamentale delle opere di Michael Kenna, che confuta la parola “scatto” per insistere sul dono. Il fotografo, riconosciuto a livello mondiale, raccoglie per così dire quello che la natura offre senza costrizioni. Lascia arrivare nell’immagine il paesaggio che è possibile scoprire sempre in uno stesso formato piccolo. Osservatore instancabile, è venuto nel Parco Storico della Tenuta per completare la serie degli alberi che sarà presentata nel Castello. In un tutt’altro registro, i fiori, la frutta ed i maestosi particolari naturali di Denis Brihat sorprendono. Emergono, come apparizioni, dal bianco e si liberano da qualsiasi ambiente naturale. Appena riconoscibili, si prestano a pose, sensibili modelli viventi. Immenso artista impegnato nella propria arte e grande pedagogo, Denis Brihat crea “tele fotografiche”, risultato di una ricerca sia estetica che filosofica. Saranno esposte nello spazio del Cortile Agnès Varda.Le immagini proposte da Éric Bourret sono anch’esse di una grande singolarità. Provengono da due serie, tra cui una 

Dans un tout autre registre, les fleurs, les fruits et les détails naturels en majesté de Denis Brihat subjuguent. Telles des apparitions, ils émergent du blanc et s’affranchissent de tout milieu naturel. À peine reconnaissables, ils s’adonnent à des poses, sensibles modèles vivants. Immense artiste engagé dans son art et grand pédagogue, Denis Brihat crée des “tableaux photographiques”, fruits d’une quête tant esthétique que philosophique. Ils seront exposés dans les espaces de la Cour Agnès Varda.

Les images proposées par Éric Bourret sont aussi d’une grande singularité. Elles proviennent de deux séries, dont l’une Arbos, totalement inédite, issue de ses promenades en bord de Loire et l’autre Primary Forest de ses marches dans les îles de la Macaronésie et des forêts primaires de Chine et de Finlande. Si le photographe arpente, des mois durant, la planète, c’est pour mieux saisir le mouvement de chaque territoire exploré. “La marche photographique rend lisible l’expérience du paysage traversé”, a-t-il coutume de dire. Chacune de ses images accueille une expérience physique, celle d’un œil et d’un corps qui accompagnent la lente, mais inexorable révolution de la Terre. Ses grands formats seront présentés dans le Château.

Les photographies de Arbos , totalmente inedita, frutto dalle sue passeggiate in riva alla Loira. L’altra 

 

All’incrocio di questi quattro universi, si iscrivono il tempo e il silenzio. Un tempo plurale – sospeso o ritrovato, catturato o all’opera– è un solo silenzio, un silenzio di vita. Due ingredienti fotografici che offrono alle bellezze della natura la possibilità di lasciarsi contemplare.