Enfoque artístico
Miquel Barceló, un artista polifacético con una capacidad de trabajo y un apetito vital que recuerdan a Pablo Picasso, es uno de los artistas más cotizados del arte contemporáneo internacional.
Conocido por su enfoque experimental, le gusta inventar materiales y técnicas. Ya sea utilizando lejía, materia orgánica o incluso insectos vivos, el estilo neoexpresionista de Barceló explora la descomposición, la luz y el paisaje natural.
Su obra, que evoca en muchos aspectos el arte de las cavernas prehistóricas, inventa formas que podrían haber sido aceptadas por el hombre primitivo.
En el corazón de un bosquecillo, el monstruo de La Grotte Chaumont se presenta con el fondo de su garganta desplegado, evocando una caverna submarina. Sus dientes, parecidos a estalactitas y estalagmitas, amenazan con cerrarse al instante, ocultando a nuestra mirada un mundo en proceso de nacimiento o digestión. Pero ¿no es acaso Jonás quien se alza en el borde de la ballena? La figura hierática, desnuda como Adán, parece esperar ser arrojada a tierra firme. Y el rojo que se desborda entre dos dientes, ¿una lengua? ¡Nada de eso! Podría ser una prenda, como en la escena pintada por Pieter Lastman en 1621. Todo esto confirma que el artista no para de pintar y que su obra se inscribe en el inmenso hilo de la historia del arte, desde la cueva Chauvet hasta la cueva Chaumont.
REFERENCIAS BIOGRÁFICAS
Nacido en la isla de Mallorca en 1957, Miquel Barceló es principalmente pintor, pero también destaca como dibujante, grabador, escultor y ceramista. En 1975, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona, pero rápidamente abandonó el academicismo para unirse al colectivo conceptual Taller Llunatic, opuesto a la dictadura de Franco. Desde 1977, incorporó materias orgánicas a sus obras, una técnica omnipresente en su conjunto artístico.
Miembro del comité científico encargado de la restauración de la cueva de Chauve-Pont d’Arc, cuna del arte prehistórico situado en Ardèche, es una de las pocas personas que ha podido ver de cerca los frescos originales. Debido a la fascinación que siente por las pinturas rupestres, se ha inspirado a menudo en ellas, sobre todo, para su exposición Miquel Barceló. Sol y sombra en la BnF en 2016, recubriendo con arcilla líquida una vidriera de 200 m de longitud y 6 m de altura. Una vez más se remite al arte rupestre en la exposición colectiva del Centro Pompidou en 2019, Préhistoire, une énigme moderne, donde se presenta un fresco mural sobre cristal del artista.
En 2024, Miquel Barceló entregó al Dominio de Chaumont-sur-Loire una extraordinaria escultura como parte de un encargo especial de la Región Centro-Valle del Loira. Esta fabulosa obra ahora forma parte de la colección permanente de la institución, que se puede visitar 363 días al año.
