Démarche artistique
Les sculptures massives d'Ursula von Rydingsvard révèlent la trace de la main humaine et ressemblent à des bols en bois, des outils et des murs qui semblent faire écho au patrimoine familial de l’artiste dans la Pologne préindustrielle avant la Seconde Guerre mondiale. L’artiste a passé son enfance dans des camps nazis et dans les camps de réfugiés d’après-guerre, et ses premiers souvenirs douloureux inspirent son travail avec une grande puissance émotionnelle.
Ursula von Rydingsvard construit de hautes structures de cèdre, créant un réseau complexe de poutres individuelles, façonnées par des coupes acérées et lyriques et collées ensemble pour former des surfaces sensuelles, puzzle-like...
Elle a reçu de nombreux prix, dont un prix Joan Mitchell (1997), un Oscar de l’Académie Américaine des Arts et Lettres (1994, des bourses de la Fondation John Simon Guggenheim (1983) et du National Endowment for the Arts (1979, 1986). Elle a reçu le prix de l’Association internationale des critiques d’art (1992, 2000).
Elle a exposé au Madison Square Park, New York (2006) au Musée Neuberger, Université d’État de New York (2002 et au Storm King Art Center (1992). Ursula Von Rydingsvard vit et travaille à New York.
RepèreS BIOGRAPHIQUES
Ursula VON RYDINGSVARD
ALLEMAGNE
Ursula von Rydingsvard est née en 1942 à Deensen, en Allemagne. Elle a obtenu un BA et une MA de l’Université de Miami, Coral Gables (1965), un MFA de l’Université de Columbia (1975) et un doctorat honorifique du Maryland Institute College D’Art, Baltimore (1991).
Sculpteur réputé, l’artiste travaille à Brooklyn, New York depuis 30 ans. Après son diplôme de l’Université de Columbia en 1975, elle a commencé à travailler avec un matériau privilégié : le cèdre.
Ursula Von Rydingsvard est surtout connue pour des sculptures à grande échelle, souvent monumentales, avec pour matière des poutres de cèdre qu’elle découpe et assemble, en les recouvrant de graphite en poudre. Elle utilise délibérément des planches de cèdre broyées avec des longueurs variées.
“Ces formes abstraites comme des signatures se rapportent à des choses dans le monde réel, révélant la marque de la main humaine tout en invoquant des formes et des forces naturelles. Ces formes comprennent typiquement des vases simples et des bols. Beaucoup suggèrent des outils ou d’autres artefacts tels que des pelles, des cuillères et des clôtures, ou font allusion aux habitations primitives, aux formations géologiques, au paysage ou au corps”.
